两部电影各有千秋，但从综合上看，我认为《寄生虫》水平更高。具体分析如下：

《我不是药神》直面了癌症患者无力承担高额药费开支，最终延误治疗的社会现实。

所以影片播出后，引发观众共鸣，并形成了热烈的讨论。这个话题甚至从观影人群扩散到了社会领域，形成了舆论热点。

后来，这部电影还推动了中国医药体制内改革。它在打动观众的同时，还把梦想照进了现实，成为了推动社会进步力量。

《寄生虫》呈现了韩国底层人民生存的艰辛，揭示了社会阶层的分裂。

它在奥斯卡大放异彩的同时，也在韩国引发了巨大反响。最终，首尔地方政府决定，对半地下室住户出台专门补贴政策，以改善他们的居住条件。

不论是《我不是药神》，还是《寄生虫》，它们都推动了社会的进步，展现了电影的影像力量。

就此而论，它们各有千秋，难分伯仲！

但是电影毕竟是影像的艺术，它不是主题先行的产物。罗杰.伊伯特在《伟大的电影》中写道：

一个把思想放在画面之上的导演注定只能达到二流水准，因为他抵制的正是电影这种艺术的本质。铅字才是思想的理想载体，电影则是为了影像而诞生的，最杰出的影像必定能引发无限自由的联想，而不是受制于某些狭隘的特定目的。

而从影像艺术上来说，我认为《我不是药神》较之《寄生虫》，在艺术表现上稍逊一筹。

从豆瓣评分看，《我不是药神》9.0分超过《寄生虫》8.7分。但我认为《我不是药神》占了主场之利，观众给出的是一个溢价打分。与之并列9.0分数的，是《指环王》、《黑客帝国》、《拯救大兵瑞恩》这些经典影片。所以这个分数是高估的。

与同为反映社会问题《寄生虫》比较，《我不是药神》存在以下艺术上差距：

1、故事精巧性不足。《我不是药神》故事流畅，一个窝囊的印度神油店长，机缘巧合，成了病友圈闻名的药神，但终因触犯法律锒铛入狱。故事跌宕起伏，确实也能打动观众。但基于真实事件改编《我不是药神》，故事精巧性不如《寄生虫》。《寄生虫》情节如同一个层层包裹的洋葱，导演一层层剥开，直到最后你才发现它的精髓。

儿子被好友介绍进朴社长家中做家教，而后妹妹、父亲、母亲，都通过欺骗的手段混进富人家。就在你惊异这眼花缭乱的手段时，影片突然解开另一个秘密。那个被他们挤掉的管家老公，其实在他们一家进驻前，早已在深藏的地下室里寄养多年。

其实《我不是药神》也非常优秀，不过把它放在《寄生虫》面前，还是稍有不足。难怪挑剔的奥斯卡评委把最佳原创剧本的桂冠给了奉俊昊。

2、主题内涵不够丰满。《我不是药神》主要聚焦了高额医疗导致的就医难及引发贫困问题。尽管影片也揭示了高额药物研发成本，与老百姓药费负担过重无法调和的两难。但思想的广度及深度均不如《寄生虫》。

《寄生虫》电影中，我至少看到了三重含义。

一是基宇一家，包括管家都寄生在朴社长家。二是朴社长一家也过着寄生生活。他相信美国的帐篷一定是好的，伪造美国留学经历的基宇妹妹也很容易获得信任。这里暗示着韩国国家命运，寄生在大国身上。三是片中最后出现的印第安人，暗喻与讽刺了美国正寄生在印第安的土地上。

3、镜头语言不够出色。《我不是药神》大部分为固定镜头，对人物的内心往往通过特写给予呈现。这种类似记录片式的镜头表达，中规中矩，也很符合影片情节走向。但在我看来，却过于直白，一定程度上缺乏艺术张力。

再看《寄生虫》的镜头

影片开头，就为观众呈现了一个逼仄的地下室世界，充满了压迫、黑暗等暗喻

富有美感的电影画面，旁边洒满温暖的灯光的向上小道，预示着他们一家将步入一条光明的向上攀爬之路。背景中的黑暗，则表明这可能仍是一个悲剧的结局。

这其实只是一组长镜头截取的一张画面，导演采用俯拍的镜头，注视这些为生活奔波的芸芸众生。那些四处飘散的漂浮物，象极了生活的琐碎，但导演还是贴心地用路灯打上了一层暖色。

《我不是药神》和《寄生虫》一样，都是取材现实并直面社会矛盾的优秀作品。但从最终的影像呈现来看，还是《寄生虫》完成度更高，它赋予了普通生活梦幻般的艺术质感。

这种闪耀着的诗性与灵意，正是电影梦工厂的精妙所在！