如果不懂乐理，可以将和弦简单地理解为：和弦就是一种具有强烈色彩音乐的和音工具，它构成了音乐不可缺少的伴奏，具有简化音乐创作和学习的能力。
下面以大众视角的非乐理角度和专业视角的乐理角度进行阐述。
什么是和弦？
和弦，一种由音乐家不断探寻规律然后封装简化，打包给与大众学习和创作音乐的最好工具。
当我们进行乐器学习时，如果是吉他类、钢琴类具有伴奏功能的乐器时，和弦就是我们学习的第一大重点。那时候我们会碰到一套名为C和弦的和弦指法。学好这一套指法，就是我们进入音乐世界的第一道大门。
我们会发现，任何流行音乐的伴奏本质只是和弦与节奏的改变。换言之，我们能弹出和弦，就能够演奏音乐伴奏。
这种表象的深度原因在于：和弦是构成流行音乐的心脏。流行音乐的定义，甚至可以说就是根据大众对和弦走向的喜爱而决定出来的。
一首歌曲的和弦，通常由四个和四个以上组成。这样一来，和弦便有了一个基础的排列顺序。我们将这汇总和弦排列顺序称之为和弦走向。
和弦走向，就是人类音乐界经过多年的音乐总结得出的流行音乐密码。
我们以C调为例，音乐之中有Do、re、mi等七个音，根据这七个音组成七个和弦记作：
其中第七级和弦，不具备和声关系，弃用。那通常而言，任何调式，都是以6级和弦进行创作音乐。
这里，就开始了一些有意思的事情。在漫漫音乐史上，大众对流行音乐的和弦走向喜爱程度，大有不同，如此，便出现了屡试不爽的和弦走向。
数字，指的是和弦级数。譬如1564，就是音乐调式（C调）的一级和弦（C和弦）、五级和弦（G和弦）、六级和弦（Am和弦）、四级和弦（Fm和弦），组成。这里的m什么意思，我们放在专业部分再讲。
基本上，大众认知之中，不涉及乐理部分。能够知晓和弦级数，和和弦套路就足以满足个人的乐曲演唱和套路化音乐创作。
如果想更深层次，去尝试作曲、编曲。那么还是需要更深一步的乐理知识，接下来我们进入和弦的乐理层次。乐理层次的目的，除了基础乐理外，还可以去根据乐理去作曲。
什么是和弦？
和弦，是由纯五度音程关系，加之中间三度音，组成的一组情感色彩音符。
了解五度音之前，我们需要了解一下音高和频率的关系；
1：频率和音高；
震动频率决定了一个音的音高，而音乐就是建立在震动频率之上的一种艺术。
C1音的频率是32.7Hz，C2音的频率是65.4Hz。发现了么？
任意八度音之间的频率关系是倍数！
这三种音程，处于和谐音程。因为八度音过于和谐，在音乐性上相同，所以他们的名字相同。譬如C1和C2。在和谐上，除了八度音外，最和谐的音程关系便是五度音。
当我们拥有了五度音程关系后，音乐家开发出“和音”：将两个以上的单音同时弹响，形成和音。
而和音的最佳理论就是五度音程关系。譬如：1、5；这也是男女音高的分界点。
但是，在音乐审美上，五度和音过于协调，听起来层次感、色彩感不过分明。人们对和音的追求进一步提升，引入了第三个中间音：。
由一个根音，加一个五度音，再加一个中间音，三个音组成我们所说的和弦！
这一种组合之下， 我们开发出多种多样具有强烈色彩的和弦：
三和弦：有按照一个根音、一个三度音、一个五度音，三个按照三度音叠加组成的和弦。具有明亮、稳定的情感色彩。成为了和弦主流！
而其中又因为五度无法平分为除尽，三度音存在半音的差别，我们再将三和弦细分为大三和弦和小三和弦。
大三和弦和小三和弦的确定，让整个和弦理论趋于稳定。
譬如：C和弦：组成音，1、3、5为大三和弦；Dm和弦组成音：2、4、6。fa是半音，组成小三和弦。
除此之外，和弦理论是不断进步的。三和弦过于稳定，逐渐成熟，形成了流行音乐市场，但也越发同质化。这时候，就出现了突破性的七和弦和九和弦。
七和弦：在三和弦的五度音上方，再加入一个三度音，即构成由四个三度音组成的七和弦。七和弦色彩比三和弦更强烈！譬如：《晴天》之中的Em7，是点睛之笔。
九和弦：七和弦上方再事加入根音的九度音。实际上是五度音和四度音的集合。九和弦是和弦的极限，再加就破坏了八度、五度、四度的和谐关系。没有意义。
值得一提的是，七和弦是周杰伦成为周杰伦的重点原因所在。他的音乐不俗之处主要在于七和弦的运用。
这种和谐是指听觉上，具有人类欣赏性，我们将这种欣赏性称之为和音原理。
简单说，任何一首歌，你用原调的高八度去唱，是可以的，你用五度音去唱也是可以的，这就是为什么男女不同音高可以同时合唱的乐理层次。根据音程关系，可以分为不同的声部。这就是合唱团的基本构成。
所以，和弦是什么？
通俗理解：他是学习音乐的工具。
乐理理解：一组和谐音程关系，是和音原理的具体表现，
听没听懂，点个赞呗！
