《古诗十九首》是汉代乐府古诗文人化的显著标志，是汉代文人五言诗的代表，往往以首句为题目，语言朴素自然，生动贴切，被刘勰称为“五言之冠冕”（《文心雕龙》）。《涉江采芙蓉》是其中的一首，赏析如下。
《涉江采芙蓉》全诗如下：
涉江采芙蓉，兰泽多芳草。
采之欲遗谁？所思在远道。
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而离居，忧伤以终老。
通读一遍，我们先理解大意：
“我”渡江去采集芙蓉花，那是个水泽地，长满兰草兰花。采集起来想送给谁呢？所思念的那个人在远方。回过头远望故乡，只看到漫漫长路。我们夫妻感情融洽，却要分居两地，这种忧伤要持续到“我”终老的时候。
这首诗中能表现诗人情感的词第一个是“思”，即思念；第二个是“忧伤”。抓住了这两个词，就抓住了这首诗的精髓，抓住了这首诗的要领，抓住了这首诗的骨架。既得骨架，其他的部分只不过是围绕着这两个词来写：为什么思念？如何思念？为什么忧伤？如何忧伤？这些就是这首诗的血肉部分。
抓住了骨架，虽知这首诗表现的情感是什么，但总觉得干巴巴，不够圆润，难以动人。这就好比你在看一位美人的骨头架子，不觉恐怖已是万幸，还怎么能生出怜惜之意？这个时候，我们就要好好揣摩这首诗的血肉部分，让这诗的感情活起来，充盈起来，动人起来。
诗人写思念，先从采花写起。这样就先把这思念之情遮在了这采花的面纱之下，让人生出无限遐想：这人采花到底要干什么呢？先不说这遐想有多美丽，光这采花的地方就让我们能欣赏个够。一片水泽，长满兰草，盛开兰花，再有芙蓉点缀其中，何其美丽！有位女子，轻盈而来，提着花篮，满脸堆笑，采下这朵，又采下那朵，再摘点兰草来搭配，一个漂亮的花篮慢慢成型了。这里诗人虽然没有描写这位女子的外貌服饰，但是只是通过周围环境的描写，通过芙蓉兰泽，就把这位女子衬托得清丽高雅。她如此精心布置，到底想干什呢？引发读者无数联想。
这个花篮送给谁呢？这个女子看着已经插好的花篮，在那里思考。读者读到这里才恍然大悟：原来她采芙蓉是要送人啊！但是她会送给什么人呢？这又引起我们读者的好奇来。“所思在远道”，诗人如此答道。采花原是要送给自己所思念的人，可那个人在远方。正所谓“好奇心害死猫”，诗人千遮万挡，直到此时才揭开谜底：这不是个快乐甜蜜的故事，而是个令人忧伤的故事。刚才我们想象的那些欢乐场面，现在看起来却是那么悲伤。精心采摘、精心布置的花篮，装的满满当当的都是对他的思念，最后却发现这种思念没办法送出去，那该是多么失望啊！
接下来诗人将镜头一转，转到了千里之外的男子身上。他们似乎“心有灵犀一点通”，女子的思念好像被男子感受到了一样。他转过头望向故乡，但是无论怎么看都看不到，只看到路途遥遥，黄沙漫漫。这里没直接点明“思”，但通过动作表明了“在远道”的游子，对家乡亲人的思念。他想到自己与妻子感情如此之好，却没办法在一起：你在世界的那一头，我在世界的那一头。这种处境让人多么忧伤！忧伤到终老余年才能消除，此生再无笑容快乐！这是多么深沉的感情啊，读来怎能不让人心酸流泪！
《涉江采芙蓉》虽然只有短短的八句诗，却刻画了一位高雅清丽的思妇和感情深沉的游子形象。他们相爱相思，爱得深沉，感情凝重，读来令人潸然泪下！诗人将这种感情写得一波三折，由乐而悲，由一时到一世，缠绵悱恻，有余音绕梁之效果。
